早期的展館都是陳列式的，內容和形式較為單一，不夠生動。如今隨著人們審美水平日漸提高，展館的展現形式越來越豐富。

在展館設計行業中，為了給觀眾帶來真實感、空間感、立體感，設計師通常會在展館里融入藝術設計，以增加展館內藝術感染力，營造出一種亦真亦幻的特殊場景。今天就聊聊展館設計常用的幾種表現手法。

 

01、場景復原

場景復原在國內外的許多博物館中被廣泛應用，展覽效果極佳。場景復原藝術，是一門集雕塑、繪畫、多媒體、互動等藝術一體的綜合性藝術。它以綜合的藝術形式達到立體寫實的效果，生動地再現生活，展現歷史瞬間。

02、半景畫

半景畫是多媒體技術結合傳統的半實物仿真技術，衍生出的一種新型媒體手段,表現某一重大題材的一種綜合性藝術陳列形式。它將油畫、地面塑型、投影影像、燈光音響等表現元素完美結合，逼真地再現特定場景，具有很強的感染力，已被許多博物館、紀念館所采用，是一種新型的展示形式。

03、雕塑浮雕

浮雕是雕塑與繪畫結合的產物，用壓縮的辦法來處理對象，靠透視等因素來表現三維空間，并只供一面或兩面觀看。雕塑浮雕是空間的藝術品，在展廳設計中構成了獨特的藝術景觀線。一般運用于在序廳、主要歷史、人物、事件等，提升空間視覺的整體形象。


展館若想發揮影響力或積極傳達某種有效信息，首先要做到的便是采用多種形式引起參觀者興趣，成功吸引注意力，并在參觀的同時起到一定教育作用。不但要強調以參觀者視角為出發點，還要考慮到視覺、心理等感官享受和互動性。在以人為本的前提下，運用形式語言來表現題材、主體、情感、意境。

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